Mostrando postagens com marcador cinema. Mostrar todas as postagens
Mostrando postagens com marcador cinema. Mostrar todas as postagens

O Mágico de OZ

22/agosto/2009

"O Màgico de Oz" (1939)
Título Original: The Wizard of Oz
Direção: Victor Fleming
Roteiro: Noel Langley, Florence Ryerson e Edgar allan Woolf, baseado em livro de L. Frank Baum
Produção: Mervyn LeRoy
Música: Harold Arlen
Custo: US$ 2,7 milhões
Arrecadação: US$ 3 milhões, nas primeiras exibições.


-Ganhou 2 Oscars, nas seguintes categorias: Melhor Trilha Sonora e Melhor Canção Original ("Over the Rainbow"). Foi ainda indicado em outras 4 categorias: Melhor Filme, Melhor Direção de Arte, Melhores Efeitos Especiais e Melhor Fotografia - Colorida.

- A MGM pagou a L. Frank Baum a quantia de US$ 75 mil pelos direitos de adaptação cinematográfica de seu livro, uma quantia recorde na época.

- O Mágico de Oz teve 4 diretores. Richard Thorpe iniciou as filmagens e rodou por várias semanas até ser demitido pelos produtores, que consideraram seu trabalho insatisfatório. Nenhuma das cenas rodadas por Thorpe foi incluída na versão final do filme. Ainda em busca de um diretor substituto, os produtores contrataram George Cukor como diretor temporário. Victor Fleming assumiu a direção logo em seguida, mas teve que abandoná-la após ser contratado para dirigir ...E o Vento Levou. Após a saída de Fleming, King Vidor foi contratado para rodar as sequências restantes. Vidor basicamente apenas rodou as cenas em preto e branco, situadas em Kansas.

-Assim como aconteceu com "...E O Vento Levou", Victor Fleming foi o único diretor a levar o crédito por toda a filmagem, mesmo que tenham havido vários diretores.

- Frank Morgan chegou a fazer um teste com uma maquiagem que deixava o Mágico de Oz parecido com o do livro de L. Frank Baum, mas esta foi descartada. Ocorreram mais 5 testes até se chegar à caracterização final do personagem.

-O papel de Dorothy foi dado a Judy Garland no dia 24 de fevereiro de 1938. Depois de escalada, alguns executivos da MGM cogitaram trocá-la por Shirley Temple, mas não conseguiram a liberação da jovem atriz pela Fox. Então, outros executivos da MGM vetaram a idéia.

-Judy Garland tinha 16 anos quando filmou "O Mágico de Oz", sendo que Dorothy é uma criança, bem mais nova que a atriz.

- Inicialmente seria a atriz Gale Sondergaard quem interpretaria a Bruxa Má do Oeste, fazendo uma personagem glamourosa e sedutora como a bruxa má de Branca de Neve e os 7 Anões (1937). Posteriormente os produtores decidiram que a Bruxa Má do Oeste, assim como a grande maioria das bruxas, teria que ser também feia. Foi quando a atriz desistiu da personagem, por não concordar em aparecer feia no filme.

- Os produtores chegaram a cogitar a possibilidade de usar um leão de verdade no filme, com sua voz sendo dublada por um ator contratado.

-Quando George Cukor assumiu a direção, ele trocou o figurino de Dorothy e da Bruxa Má do Oeste, mesmo com algumas cenas já gravadas.

-A roupa do Homem de Lata era feita de alumínio tóxico. O ator Buddy Ebsen desistiu do papel por esse motivo. Foi quando Jack Haley assumiu o posto, sem saber que a roupa era tóxica e alérgica.

- A cada um dos munchkins que aparecem no filme foi pago US$ 50 por semana, enquanto que ao dono do cachorro Totó foi pago US$ 125 por semana.

- Várias das vozes dos munchkins foram dubladas por cantores profissionais, já que muitos de seus intérpretes não sabiam cantar ou até mesmo não falavam inglês corretamente.

-- A maquiagem usada por Bert Lahr para compôr o Leão o impossibilitava de comer objetos sólidos, sob o risco dela ser desfeita. Isto fez com que o ator apenas se alimentasse de sopas e milk-shakes durante boa parte das filmagens.

- A atriz Margaret Hamilton, intérprete da Bruxa Má do Oeste, teve que ficar afastada dos sets de filmagens por mais de um mês, após ter se queimado seriamente ao rodar a cena do desaparecimento de sua personagem da terra dos munchkins.

- A estrada de tijolos amarelos inicialmente seria verde. A mudança de cor aconteceu após uma das paralisações nas filmagens, quando ficou definido que a cor amarela seria a melhor a ser usada em um filme feito com Technicolor.

- A Bruxa Má do Oeste de O Mágico de Oz tem dois olhos, enquanto que no livro tem apenas um.
-- Uma outra versão de "Over the Rainbow" chegou a ser gravada por Judy Garland, quando sua personagem estava encarcerada no castelo da Bruxa Má do Oeste. Durante sua realização a atriz começou a chorar espontaneamente, devido à tristeza da cena. Esta sequência terminou ficando de fora da edição final de O Mágico de Oz.

- O filme foi um dos primeiros a explorar todo o potencial do Technicolor, deixando as cenas do Kansas em um tom de sépia e abusando do colorido no mundo mágico de Oz.

-As frases "Toto, acho que não estamos mais no Kansas", "Não há lugar como o lar" e "Eu a pegarei, minha querida, e seu cachorrinho também" estão entre as 100 mais importantes do cinema.

- Reza a lenda (mais do que comprovada por maníacos) de que o álbum clássico do Pink Floyd, "Dark Side of the Moon", é todo sincronizado com cada cena, cada trecho do filme, como se as músicas da banda fossem narrando a história. O Pink Floyd diz que é tudo pura coincidência.

-O filme é o 3° melhor musical de todos os tempos e o 6° melhor filme de todos os tempos, segundo a respeitada lista do American Film Institute (AFI).

- A canção "Over the Rainbow" foi eleita pelo AFI como a melhor canção de cinema da história e a mais icônica. Já foi interpretada por diversos cantores, mas é a versão do havaiano Israel Kamakawiwo'ole a mais famosa. Essa versão aparece no final do filme "Como Se Fosse a Primeira Vez".

Matrix

21/junho/2009


"Matrix" (1999)
Título Original: The Matrix
Direção e Roteiro: Larry e Andy Wachovsky
Produção: Joel Silver
Música: Don Davis
Custo: US$ 60 milhões
Arrecadação: US$ 465 milhões

-Vencedor de 4 Oscars: Melhor Montagem, Melhor Edição de Som, Melhor Mixagem de Som e Efeitos Especiais.

-Antes de ser aceito por Keanu Reeves, o papel de Neo foi oferecido a Brad Pitt, Leonardo DiCaprio e Will Smith

-Já o papel de Morpheus havia sido oferecido anteriormente a Val Kilmer, mas este abandonou o filme ao saber que teria de passar seis meses em treinamento. Foi substituído por Laurence Fishburne

-Carrie Anne-Moss atuou em uma série de TV fracassada (estreou e foi retirada em 1993) chamada The Matrix.

-Matrix foi o responsável por introduzir o efeito "Bullet Time", onde a velocidade é reduzida a ponto de vermos a trajetória da bala, efeito oriundo dos videogames. Na mesma cena, a câmera dá um loop em 3D ao redor do que acontece, outra especialidade dos efeitos do filme.

-Os inconfundíveis símbolos que “caem” nas telas do computador são letras invertidas, números e em dígitos japoneses

-Neo (novo) é um anagrama de One (um) e de Eon (variante de Aeon, "eterno").

-Coincidência ou não, Matrix, Trinity e Morpheus são tipos ou modelos de sintetizadores de música.

-O nome "Matrix" aponta diretamente para a obra inicial do cyberpunk , "Neuromancer", de William Gibson. A Matrix é a rede de computadores onde boa parte da ação do livro se passa, além de diversas referências menores espalhadas pelo filme (os irmãos Tank e Dozer são uma versão do rasta Maelcum do livro; a garota está sempre de couro preto).

-Outra referência óbvia é a Alegoria da Caverna, um dos pontos centrais de A República, de Platão - o texto inicial do pensamento ocidental.

-Vários nomes de pessoas ou objetos possuem significado histórico. Morpheus era o deus grego do Sono e dos Sonhos. Nabucodonosor (a nave de Morpheus) foi um rei constantemente acometido por sonhos perturbadores. Já Thomas Anderson, o verdadeiro nome de Neo, significa ‘'Filho dos Homens’', como Jesus é freqüentemente chamado

-A primeira vez em que Neo aparece, ele está de preto, dormindo, à noite, na mesma posição em que seu corpo se encontra no casulo da usina de força do mundo real. Seu computador escreve "Searching" ("procurando"), mostrando seu desconforto com a vida.


-O coelho branco tatuado em DuJour é a primeira de várias referências a Alice de Lewis Carroll. O espelho (também a imagem refletida na colher e nos óculos escuros) é outro símbolo repetido à exaustão e as pílulas de Morpheus são citações óbvias.

-Após Neo ser desplugado, ele é mergulhado na água três vezes, em referência às três vezes em que o padre molha a cabeça da criança que está sendo batizada.

-As crianças telecinéticas na sala de espera são uma referência às crianças superdotadas de Akira.

-Quando Neo encontra-se com o Oráculo, a música de fundo é I'm beginning to see the light (Estou começando a ver a luz), de Duke Ellington.

-Na sala de espera do Oráculo tem dois quadros que dizem: "Conhece a ti mesmo" e "Nada em excesso", que eram as frases que estavam escritas no pórtico do Oráculo de Delphos (templo Grego onde as Pitonisas profetizavam).

-Trinity ressucita Neo com um beijo, como em A bela adormecida.

-Neo pula no agente Smith com as mãos primeiro, numa referência às mãos de Cristo, que ele mostra a Tomé, ante a incredulidade deste. Após tocá-las, Tomé passa a acreditar - enquanto Smith explode e só fica Neo.

-Quando Neo se apodera do agente Smith, ele o explode usando uma luz branca, numa referência a divindade.

-A última cena, quando Neo sai voando,é uma clara alusão ao Super-Homem dos quadrinhos da DC Comics (propriedade da Warner, que produziu o filme) e uma sutil ao super-homem do filósofo alemão Nietzsche.

-Essa é a mais esquisita: Reza a lenda do cinema que TODO e QUALQUER filme, ator ou atriz tem um grau de relação com o ator Kevin Bacon. Com Matrix não poderia ser diferente: A placa do carro dos agentes é 70858 - e a data de aniversário de Kevin Bacon é 8 de Julho de 1958! (o mês vem antes da data nos EUA) A lendaé verdadeira. Um site procura qualquer ligação entre os atores e Kevin Bacon. Só clicar em Oracle of Bacon.

Home Voltar à Curiosidades

...E o vento levou

07/junho/2009


"...E O Vento Levou" (1939)
Título Original: Gone With the Wind
Direção: Victor Fleming
Roteiro: Sidney Howard, baseado em livro de Margaret Mitchell
Produção: David O. Selznick
Música: Max Steiner
Custo: US$ 5 milhões
Arrecadação: US$ 32 milhões, apenas no período de exibição inicial (US$ 1,455 bilhões corrigidos)

- Recebeu 10 Oscars: Melhor Filme, Melhor Diretor, Melhor Atriz (Vivien Leigh), Melhor Atriz Coadjuvante (Hattie McDaniel), Melhor Direção de Arte, Melhor Fotografia Colorida, Melhor Edição e Melhor Roteiro, além um Oscar honorário para William Cameron Menzies e um Oscar técnico, para Don Musgrave.

- Recebeu ainda outras 5 indicações ao Oscar: Melhor Ator (Clark Gable), Melhor Atriz Coadjuvante (Olivia de Havilland), Melhor Som, Melhor Trilha Sonora e Melhores Efeitos Especiais.

- Foi o 1º filme a cores a ganhar o Oscar de Melhor Filme.

- ...E o Vento Levou, Branca de Neve e os Sete Anões e O Exorcista são os únicos filmes de todos os tempos a serem reprisados com lucro ao longo dos anos.

-É considerado o filme de maior bilheteria de todos os tempos, por conta de seus US$ 32 milhões convertidos pela inflação para
US$ 1,455 bilhão dos dias atuais.

- O "Tema de Scarlett", instrumental mais famoso do filme "...E o Vento Levou", é a musiquinha que toca toda vez que o Professor Girafales e Dona Florinda se encontram no seriado "Chaves".

-Essa foi uma das produções mais problemáticas da história. Custou uma fortuna para os padrões da época e trocou de diretor por 3 vezes. Apesar de Victor Fleming levar a glória sozinho pelo filme, ele dirigiu apenas 45% dele. George Cukor e Sam Wood estiveram na cadeira da direção por algum tempo, e pelo menos outros dois diretores não foram creditados. Esgotado pelos aborrecimentos seguidos com Vivien Leigh (que, a exemplo de Olivia de Havilland, ia ensaiar, em sigilo, na casa de Cukor), e insatisfeito com as reclamações de David O. Selznick, o produtor, Fleming sofreu um colapso nervoso.

- A primeira cena de ...E o Vento Levou a ser filmada foi a do incêndio em Atlanta. Foram rodados 113 minutos de metragem, sendo que o que pegou fogo realmente foram sets de filmes antigos, como alguns da primeira versão de King Kong. Mas o fogo provocado foi tão intenso que vários moradores próximos ao local ligaram para os bombeiros, pensando que o próprio estúdio da MGM estava pegando fogo.

- Hattie McDaniel não pôde comparecer na première de ...E O Vento Levou em Atlanta porque era negra.

- Mais de 1400 atrizes foram entrevistadas para o papel de Scarlet O'Hara, sendo que mais de 400 chegaram a fazer leitura do roteiro

- Vivien Leigh trabalhou nos sets de filmagem por 125 dias e recebeu por isso a quantia de US$ 25 mil. Já Clark Gable trabalhou por 71 dias e ganhou US$ 120 mil.

- Corria nos bastidores que Vivien Leigh não suportava as cenas de beijo com Clark Gable, por ele ter um mau hálito insuportável.

- Em 1º de julho de 1939 terminaram as filmagens e Selznick tinha diante de si uma montanha de celulóide revelado - cerca de 60.000 metros de filme, equivalente a 28 horas de projeção.

- O final de "...E O Vento Levou" foi considerado um dos mais arrasadores da história, com a famigerada frase dita por Clark Gable: "Frankly, my dear, I don't give a damn!", ou seja, "Honestamente, querida, eu estou me lixando!". Veja a sequência:


Home Voltar à Curiosidades